Musik / operafilm

Gurre-Lieder


Beskrivelse


Scenisk opførelse af Schönbergs værk.

Anmeldelser (34)


Limelight magazine

d. 22. mar. 2021

af

af

Clive Paget

d. 22. mar. 2021

"A good performance needs not only the finest singers of the day, it needs a conductor who can shape nearly two unbroken hours of music drama wedded to world-class engineering. Most recordings fall short in one way or another and this latest, captured live at Semperoper, Dresden is, alas, no exception".


Klassik.com

d. 4. mar. 2021

af

af

Thomas Gehrig

d. 4. mar. 2021

"Schönbergs episches Oratorium ist in den Händen von Christian Thielemann und der Staatskapelle Dresden gut aufgehoben ... Schon im Orchestervorspiel präsentiert die Sächsische Staatskapelle Dresden ein fein gesponnenes, flötendurchsetztes Klangnetz. Stephen Gould führt sich mit voluminösem Tenor-Timbre und hoher, Wagner-erprobter Textverständlichkeit als Waldemar ... ein. Camilla Nylund überzeugt als Tove ... mit schlanker, natürlicher Phrasierung ... Mit raumgreifendem, stimmlich transparentem Volumen unterstreichen der Sächsische Staatsopernchor und der MDR Rundfunkchor ihre Klasse, mit charismatischer Sprachgestik füllt Franz Grundheber die Rolle des Sprechers im Melodram aus".


The guardian

d. 9. okt. 2009

af

af

Tim Ashley

d. 9. okt. 2009

"That it doesn't quite work on disc is owing to the recording, which finely balances orchestra and choirs, but places the ­soloists so close that it emphasises ­vocal imperfections at the expense of power and beauty ... Once we're past the halfway mark and all hell is literally breaking loose, the ­performance becomes more gripping, with some electrifying choral singing, and playing as passionate as it is ­detailed".


AllMusic

2007

af

af

James Leonard

2007

"Argerich has always been a supremely virtuosic pianist with artistic temperament to spare, and these performances embody all those qualities to the hilt ... But best of all is Argerich's Quintet with violinists Renaud Capuçon and Alissa Margulis, violist Lida Chen and cellist Mischa Maisky".


MusicWeb international

2021 June

af

af

Michael Cookson

2021 June

"Congratulations are in order to the Sächsischer Staatskapelle Dresden for reaching volume fifty in its Edition Staatskapelle Dresden ... Undoubtedly, this is another significant addition to the discography of both the Gurrelieder and this valuable Edition Staatskapelle Dresden series on Profil ... This live recording held my attention from start to finish and is one I will definitely keep alongside János Ferencsik's 1968 account. Bolstered by a strong cast of soloists, Thielemann and his large forces provide a compelling and perceptive performance of Gurrelieder".


Presto classical

d. 29. juni 2015

af

af

James Longstaffe

d. 29. juni 2015

"Vurdering: Presto disc of the week" - "The star of the set is undoubtedly tenor Brandon Jovanovich as Waldemar; his baritonal timbre suits the piece well, particularly the relatively low writing given to him for his first entry, but his top notes ring when necessary ... The Cologne woodwind are on top form, as indeed is everyone in this fine new recording of a wonderfully colourful and dramatic piece".


Politiken

d. 15. dec. 2015

af

af

Henrik Friis (f. 1978)

d. 15. dec. 2015

"Solisterne Barbara Havemann og Brandon Jovanovich i de bærende roller lyder som Wagnersangere med rå kraft og sang lige på grænsen til råb. Mens orkestret snurrer rundt i malstrømme af strygere, og korpartierne indvarsler store katastrofer ... Men man kan godt tillade sig at forvente en meget mere fokuseret, mere distinkt orkesterlyd uden så mange heftige effekter".


Berlingske tidende

d. 25. sep. 2007

af

af

Søren H. Schauser

d. 25. sep. 2007

"Lavet i anledning af Gielens 80 års fødselsdag for nylig og helt igennem skøn. Netop musikken fra forrige århundredskifte hører til fødselsdagsgamlingens esser: Orkestermusikerne lyser i samværet med de mange kolleger - og som solister får man Andreas Schmidt som syngende fortæller og ikke mindst Robert Dean Smith som Kong Valdemar. Værsgo og drukn i romantik".


Jyllands-posten

d. 26. sep. 2007

af

af

John Christiansen

d. 26. sep. 2007

"Den ungdommelige 80-årige Michael Gielen dirigerer en atmosfærerig indspilning på to cder. Den er klar i artikulationen hos solister, kor og SüdWestFunk Sinfonieorchester".


Kristeligt dagblad

d. 30. aug. 2006

af

af

Bernhard Lewkovitch

d. 30. aug. 2006


Jyllands-posten

d. 2. feb. 2010

af

af

John Christiansen

d. 2. feb. 2010

"Et højdepunkt er Arnold Schönbergs danske storværk Gurrelieder overvældende ledet af Esa-Pekka Salonen ... Stig Fogh Andersen synger kong Volmer. Han gør det overbevisende, både afslappet og med karakter. Alle partier er godt besat".


Diapason

2017 mai

af

af

Emmanuel Dupuy

2017 mai


Klassisk

2017, nr. 45

af

af

Steen Chr. Steensen

2017, nr. 45

"Det er så oplagt at skabe en scenisk fortolkning af dette nøgleværk ... Resultatet er overvældende og oplysende på én gang. Overvældende fordi Pierre Audi skaber et helt særligt rum for handlingen. Ikke ruinen Gurre, som i digtet, men en forfalden fabriksbygning fra ca. 1914, da Gurre-Lieder havde premiere ... Solisterne synger og spiller sig ind i kernen af det, der viser sig at være et drama - ikke blot en kantate ... Dirigenten Marc Albrecht sørger for at nå ud i alle hjørner af Schönbergs partitur".


BBC music magazine

2017 May

af

af

Bayan Northcott

2017 May

"The Netherlands Philharmonic's playing is caught in opulent, detailed and spacious sound, and the whole production presents a formidable challenge to any opera house contemplating an alternative staging".


Fono Forum

2021 März

af

af

Giselher Schubert

2021 März

"Diese sehr beeindruckende Einspielung der Gurre-Lieder durch Christian Thielemann zählt unbedingt zu den Referenz-Aufnahmen dieses gewaltigen, alle herkömmlichen Dimensionen sprengenden Werkes. Es ist schlechterdings meisterhaft, wie es ihm gelingt ... Und diese orchestral luxurierende Opulenz kann sich in den richtigen Tempi, die er wählt, mit der unvergleichlichen Spiel- und Klangkultur der Staatskapelle voll entfalten ohne die Singstimmen zu erdrücken. Auf diese Weise bietet sich das Werk in schier überwältigender, auch aufnahmetechnisch gut eingefangener Klangpracht dar, die von den Gesangssolisten subjektiv belebt wird. Noch schöner Musik, möchte man meinen, kann es kaum geben!".


Fono Forum

2015 November

af

af

Marcus Stäbler

2015 November

"Das exzellente Orchester bildet das Fundament für eine sehr gute Solistenreige ... Einzig die sechs hier versammelten Chöre fallen etwas ab ... Das ist der einzige gravierende Niveauunterschied zur Referenzaufnahme der Gurrelieder unter Simon Rattle".


BBC music magazine

2015 October

af

af

Bayan Northcott

2015 October

"Makes a vivid and spacious overall impression thanks to the alternately measured and passionate sway of Markus Stenz and the golden tones of the Gurzenich Orchestra. It is also strongly cast with the heroic Brandon Jovanovich and the full-voiced Barbara Haveman as the illicit lovers".


BBC music magazine

2009 December

af

af

Michael Tanner (musikanmelder)

2009 December

"It is Esa-Pekka Salonen, restraining his forces at first but then unleashing them with masterly control, who makes this a memorable performance".


Klassisk

2010, nr. 16

af

af

Jens Povlsen

2010, nr. 16

"Den følelsesmæssige stemning i Gurrelieder kan let blive vel rigeligt, men i hænderne på Salonen lader man sig med glæde drukne i den fuldfede senromantik ... Det hjælper også på det, at sangerne her ejer de store og brede stemmer, der behøves for at begå sig i de rasende smukke naturbilleder, Schönberg så dygtigt maler ... Salonen og kompagni tryller og fortryller".


The gramophone

2017 March

af

af

Hugo Shirley

2017 March

"Editor's choice: This release captures something very different: the first attempt to stage the piece. It makes for fascinating viewing ... Audi wisely chooses to keep his narrative loose and suggestive, emphasising the piece's affinity as much to Wagner's Tristan as to Parsifal ... The detailed, virtuoso playing of the orchestra and Marc Albrecht's clear-sighted but impassioned conducting need fear no comparison with the best audio-only versions. A very impressive achievement all round".


Klassisk

2017, nr. 44

af

af

Per Rask Madsen

2017, nr. 44

"Den Nederlandske Nationalopera fik idéen at iscenesætte det ellers koncertante værk i 2014, og resultatet kan man nu se på dvd ... New York Times kaldte liveopførelsen for en 'åbenbaring' og mente, at det gjorde værket klarere og mere fokuseret at opføre det scenisk ... Handlingen er henlagt til en hjemsøgt industriby i forfald med døde soldaters genfærd ... 'Et skræmmende hudløst portræt af en æra på kanten af udryddelse med vanviddet hængende i luften', skrev Financial Times".


Fono Forum

2017 April

af

af

Manuel Brug

2017 April

"Christof Hetzer hat das alles in der morbid durchschatteten Fin-de-siècle-Stimmung einer heruntergekommenen Fabrikhalle lokalisiert ... Marc Albrecht und dem Nederlands Philharmonisch Orkest entfalteten Instrumentalzwischenspiele haben hinreissend dramatische Qualität ... Burkhard Fritz ist mit durchdringendem Tenor König Waldemar, der sich in Tove verliebt - ihr leit Emily Magee ihren sinnlich weich-zeichnenden Sopran ... Schön, dass solches jetzt DVD-Ewigkeit ist".


The gramophone

2015 August

af

af

Hugo Shirley

2015 August

"Vurdering: Editor's choice" - "Excellent performances throughout from orchestra, soloists and choruses - rarely have the lush textures of Schoenberg's late-Romantic cantata sounded this fresh ... It shines a new light on this fascinating piece and has a fierce conviction and integrity all its own. I can't imagine anyone interested in the work will want to be without it".


The gramophone

2016 Awards

af

af

Tim Ashley

2016 Awards

"Vurdering: Choral of the year" - "The choral singing is outstanding - rich in tone and beautifully focused ... The soloists are strong ... Over all ... it's a major achievement and a more than worthy winner".


The gramophone

2010 March

af

2010 March

"Schoenberg's epic cycle distinguished by fine playing from the Philharmonia".


High fidelity (Kbh.)

Årg. 40, nr. 8 (2007)

af

af

Mogens Wenzel Andreasen

Årg. 40, nr. 8 (2007)

"Der er mange indspilninger af dette værk, og her er en af de bedste ... Det er ikke et toporkester, men som det dog spiller, det er ikke topsolister, men som de dog synger, og Gielen, en af den moderne musiks store forkæmpere, har styr på det vældige apparat. Indspilningen bliver en klassiker i teknisk superklasse".


The gramophone

2007 Awards

af

af

Guy Richards

2007 Awards

"A safe if not outstanding recommendation".


Operabladet Ascolta

(2002) 20. årgang nr. 8

af

(2002) 20. årgang nr. 8


Berlingske tidende

d. 8. maj 2002

af

d. 8. maj 2002


Weekendavisen

d. 28. juni 2002

af

d. 28. juni 2002


Politiken

d. 21. okt. 2001

af

d. 21. okt. 2001



Informationer og udgaver