Cello sonatas

"Here is an outstanding set of the Beethoven Cello Sonatas by two players of the younger age group ... I am grateful for their slow tempos: they are capable of sustaining them and they make the most of some attractive music. The Allegro of Opus 5/1 features sparkling piano-playing: the cellist has a lovely tone, the instruments are well balanced and quieter passages are sensitively done ... In Opus 5/2, they take the introduction very seriously, playing it with great depth of feeling ... The pianist sets a neat tempo for the Finale and the cellist is right with him: each episode finds them of one mind".

"Dinnerstein is an excellent choice as accompanist given her fundamental understanding of classical tempi, keen touch, and her general abilities in Beethoven ... One very satisfying aspect of this recording is that Bailey and Dinnerstein do not treat the variation sets as throwaway junk ... No matter how many complete recordings there have already been of Beethoven's music for cello and piano, this one is a contender".

Læs anmeldelse

"Die fünf Sonaten in der Besetzung Klavier und Cello sind ein perfekter Einstieg, um Beethovens frühe, mittlere und späte Schaffenszeit kennenzulernen. Wir sagen zwar immer "Cellosonaten", der Pianist Beethoven sah allerdings sein Instrument niemals als Begleitung oder Dienerin des Cellos. Darüber hinaus regte ihn die Kombination der beiden Instrumente zu besonders experimentellem Komponieren an. In dieser Aufnahme zum Beethoven-Jahr versuchen die Künstler mit "originalen" Instrumenten der Klangwelt Beethovens nahe zu kommen".

Læs anmeldelse

"Queyras og Melnikov har det hele og spiller som duo krystalklart og med en fin tyngde. Levende og glødende i deres fællesmusikalske åndedrag, men heller ikke bange for at sætte musikken i brand, når det kræves. Det er fortællingen, der dikterer stemningen, og den fanger de eminent. Hver gang. Queyras og Melnikov løfter Beethoven til en hel lille galakse af følelser og alvor".

Læs anmeldelse

"Toke Møldrup har netop udsendt et album med [Beethovens] fem sonater. Hans klang på det store strygeinstrument er bred og egal, hans teknik er sikker, og så har han teamet op med en pianist, der løfter det hele et ekstra hak.Israelske Yaron Kohlberg kan alt det med præcision og omhu i detaljen, som er et krav for kammermusikere i dag. Det er vigtigt. For i de to tidlige af Beethovens cellosonater er klaveret mindst lige så fremtrædende som sin strygerpartner, og Kohlberg klarer opgaven veloplagt og perlende. Musikerne er skarpe, og det er en nydelse at høre pianisten give Beethovens musikalske sætninger mening og afslutte dem med elegance".

Læs anmeldelse

"En dobbelt-cd fra pladeselskabet Aulicus kan opleves som en ny påmindelse om Beethovens forbløffende musikalske alsidighed. Det drejer sig om hans værker for cello og klaver i en indspilning med den danske cellist Toke Møldrup og den israelske pianist Yaron Kohlberg ... De to musikere spiller med en sikker fornemmelse for denne form for kammermusik. Møldrup har en smuk og egalt syngende celloklang, og Kohlbergs spil illustrerer fint, at Beethoven i en række værker opfattede klaveret som en ligeværdig partner i samspillet".

Læs anmeldelse

"Deres indspilning af Beethovens fem cellosonater er flot gennemført og uden fejl. Den lever op til de høje standarder i en nutidig klassisk musikverden, hvor rynker er glattet ud, og hvor effektivitet og driftssikkerhed er en afgørende del af det at have en topkarriere. Beethoven ydes absolut retfærdighed af Alisa Weilerstein og Inon Barnatan. Alligevel ender man med at savne større spændvidde i nuancerne og ro til for alvor at mærke, hvor dyb og rørende denne musik faktisk er".

Læs anmeldelse

"To israelske musikere tager cellosonaterne under kærlig behandling, nemlig den 33-årige pianist Omri Epstein og den 26-årige cellist Ori Epstein. De fortolker sonaterne med stor indlevelse, og desuden indeholder dobbelt-cd'en nogle attraktive variationsstykker over kendte melodier af Händel og Mozart, sidstnævnte repræsenteret med to numre fra hans elskede opera " Trylle-fløjten" ... Alt i alt er der her tale om en udgivelse, der også qua sine udmærkede noter giver os et godt indblik i en lidt mindre kendt side af den store Beethoven".

Læs anmeldelse

"Beethoven skrev ikke færre end fem sonater for cello og klaver ... og Beethovens to tidlige cellosonater bliver til ren, dejlig musik i hænderne på de israelske brødre Ori og Omri Epstein. De to fine fortolkere med næsten enslydende fornavne er vant til at arbejde sammen i Busch-trioen. Men i anledning af 250-året for Beethovens fødsel har de dannet en duo og udgivet en samlet indspilning af Beethovens værker for cello og klaver, og den er det en fornøjelse at lytte til ... Eftertænksom og fuld af hensyntagen ... Cellisten Ori og pianisten Omri Epstein har med disse indspilninger leveret en stærk udgivelse, vi også skal lytte til, når Beethoven-jubelåret er ovre".

Læs anmeldelse

"Her er retning og idé. Tænksomhed og ro. Men også kant og en konstant fornemmelse af omhu med det samlede udtryk ... Minussiden består i en enkelt usikker plet i den første af de sene sonater og en cellotone, der opad i højden nærmer sig det nasale. I øvrigt er det afgørende indtryk, at her musiceres på en gang frit og intimt".

Læs anmeldelse

"Samtlige satser er helt igennem smukke, musikernes tekniske niveau i top og balancen mellem dem i verdensklasse. For ikke at nævne alle farverne og de skiftende stemninger i harmonierne ... Et spændende sæt".

Læs anmeldelse

"Gautier Capuçon and Frank Braley deliver well-honed interpretations of these masterworks, offering perfect unanimity of ensemble and admirable clarity of texture throughout. The duo is at its best in the three sets of Variations where they manage to encapsulate a wide range of contrasting moods and timbres to impressive effect".

"Die Musizierfreude dieses auf beinahe unheimliche Weise eingespielten Duos kommt dennoch ungetrügt rüber".

"There are some really outstanding performances throughout the rest of this beautifully recorded set ... these three discs offer compelling and insightful musicianship in a highly competitive field".

"Chamber choice: This disc is outstanding. With these five works Beethoven created the cello sonata as an art form, and the way Leonard Elschenbroich makes his entry in the first - emerging tentatively from the shadows - underlines the significance of that moment. Alexei Grynyuk ... handles his part ... with delicacy and flexibility, and his articulation throughout this recording is pellucid even at top speed".

"Die beiden liefern eine inspirierte, fantasievolle, im Cello auch mal kratzbürstige Aufnahme von Beethovens fünf Sonaten für Violoncello und Klavier inklusive der transkribierten Hornsonate op. 17, die gerade in der lebendigen Interaktion begeistert. Grynyuks federnder, immer sprechender Anschlag belebt den Klavierpart ... Vor allem aber nutzen die beiden jede Gelegenheit zur Dramatisierung".

"Das Album bietet viel Gutes von runder, warmer Tongebung über arios geschwungene Kantilenen. Doch in die ohnehin gut gefüllte Reihe aufrüttelnder Einspielungen wird man die Produktion nicht zählen können ... Sie alle liefern deutlich mehr Feuer und Risikobereitschaft als Ma-Ax ... Ob Triller, Akzente, Umschwünge, dynamische Extreme - darin bleibt die Aufnahme blass, weil zu freundlich, zu homogen".

"Yo-Yo Ma and Emanuel Ax made their first Beethoven sonsat recordings back in 1981. Forty years later they return to them, amidst a pandemic ... The readings have a lived-in quality: lively, warm, articulate, spacious and deeply felt on the plus side, a little frayed around the edges and tending towards the baggy on the other ... In fact, turning back again to the 1980s recordings, precision and propriety has given way to something grander, and more fragile".

"This superb recording achieves a rare balance between Melnikov's miraculous transparency and Queyras's airy, limpid elegance, and non-vibratoed purity of sound ... I will be savouring these refined readings for a long time".

"Vurdering: Opus rekommenderar" - "Queyras och Melnikov, med tolkningar som andas helt naturligt, hör definitivt till de allra bästa uttolkarna ... Inspelningen är ypperlig".

"Their ensemble is almost miraculously tight, seamless and instinctive. The sheer quality of musicianship is up there at the top ... Theirs is a largely old-fashioned full-blooded approach ... Overall, highly impressive".

"Alisa Weilerstein's sound has a generous warmth, and Barnatan's has a delicate malleability, so these players complement each other nicely ... With its rapidly alternating Scherzos and Trios, the A major Sonata presents a particular test which these performers don't fully pass ... but otherwise the rest of this double album is successful, with the seemingly anarchic final sonata emerging in all its rugged intricacy".

"Altstaedt/Lonquich ... sind Akteure im Beethoven-Labor, ihre Aufnahme ist ein Experimentierfeld - und manchmal auch eine Abenteuerreise. Der Fokus liegt hier mehr auf Details, auf expressiv ausgestalteten Phrasen, Takten. Einzeltönen ... Aber faszinierend klare Strukturen und Momente, in denen die Instrumentalklänge geradezu auseinander herauszuwachsen scheinen, bieten dafür reichlich Entschädigung".

"Beethoven's five cello sonatas make up a satisfying complete set, taking in every main period of his creative life ... Nicolas Altstaedt and his exceptional accompanist, Alexander Longquich, respond to this range of demands with wide and deep resources of musicianship, convincingly enhanced by a period approach ... Highlights in the early sonatas include Altstaedt's whirring highspeed passagework in Op. 5 No. 2's finale, and the seemingly endless musical riches of the middle-period and late sonatas are memorably conveyed at every point".

"The brothers Ori and Omri Epstein offer some fine and thoroughly musical performances, marred only by a few puzzling idiosyncrasies. Particularly successful are their graceful performance of the variations on 'Ein Mädchen oder Weibchen' from The Magic Flute, and their intense account of the opening movement of the G minor Sonata, Op. 5 No. 2.The recorded balance between the two instruments is ideal".

"De mange stjerner er ikke lokale, men givet i sammenligning med store Beethoven-indspilninger ... Der er en dejlig klarhed over såvel tolkning og udførelse som cd'ens tekniske gengivelse ... Hvert forløb og hver tone virker dybt gennemtænkt, og alligevel er der en musikalsk friskhed, som fanger én".

"A wonderful testament to the exemplary partnership that has developed between cellist Antonio Menese and pianist Menham Pressler over the past decade ... In a crowded field, these fine performances certainly warrant serious consideration. But for a more immediate and incisive musical experience, Pieter Wispelwey and Dejan Lazíc on Cannels Classics offer even greater insight".

"These are really fine, dynamic accounts, with virtuosity appropriately to the fore".

"Der französische Cellist Xavier Phillips und sein Klavierpartner Francois-Fréderic Guy kommen dem Ideal sehr nahe".